TÃtulo: Carnivà le // TÃtulo original: Carnivà le // PaÃs: USA // Año: 2003-2005 // Episodios: 24 // Canal original: HBO // Duración episodio: 60 min. // Creador: Daniel Knauf // Directores: Rodrigo GarcÃa,Jeremy Podeswa,Jack Bender,Tim Hunter,John Patterson, Scott Winant // Reparto: Michael J. Anderson, Clancy Brown, Nick Stahl, Clea DuVall, Tim DeKay, Adrienne Barbeau, Patrick Bauchau, John Savage // Visionador: Doctor Mentalo
Un circo ambulante con personajes de lo más sombrÃo en la América de la gran depresión. Un chico huraño que oculta un extraño don y un predicador que tiene visiones apocalÃpticas. El chico y el predicador no se conocen todavÃa pero comparten las mismas pesadillas.

A pesar de su excelente calidad, la serie fue cancelada al final de la 2ª temporada. Se realizaron un total de 24 episodios. El coste medio por capÃtulo era de 4 millones de dólares y aunque tuvo audiencia, no tuvo la suficiente para cubrir las enormes expectativas que la productora HBO se habÃa creado. Después de la cancelación, propusieron a Knauf (el creador y guionista principal) hacer una pelÃcula. La rechazó por considerar que no era posible adaptar Carnivà le en 2 horas sin perder gran parte de su esencia.

Cada profeta en su tierra
Es una serie excelente con un guión notable. MitologÃa, misterio y horror donde lo sagrado y lo profano, la ternura y lo sobrecogedor se entrelazan con naturalidad ofreciéndonos un relato épico. Muy bien contado.
Si a ese guión le añadimos una excelente ambientación, grandes interpretaciones y una bella banda sonora, empieza a ser difÃcil entender porqué esta serie no tuvo el éxito que probablemente merecÃa.
En el caso de Carnivà le se me ocurren varias razones:
Para mÃ, las anteriores razones no son defectos sino marcas de calidad pero, en cualquier caso, hay muchas otras cosas en esta serie que merecen mucho la pena. Os diré una: la magistral interpretación del padre Justin a cargo de Clancy Brown. El resto de cosas que hacen grande a esta serie tendréis que descubrirlas por vosotros mismos. Gran parte de su encanto se basa en la sorpresa y yo ya he hablado demasiado.
Â
Una maravilla infográfica llena de simbologÃa nos introduce en el imaginario de la serie. El análisis de los créditos es una traducción MUY libre a partir de de un texto de los propios autores. Ya saben donde esta el play. [youtube 3i5JsE_5U_Q] En el Tarot, la carta del mundo simboliza la finalización de un ciclo, la perfección, la vida eterna. Ilustrada con figuras de El Juicio Final , una famosa obra de Miguel Ãngel que muestra una bella visión del cielo y de la tierra. Comida e Infierno El descenso a los infiernos. AllÃ, entre las almas condenadas, vemos una cola de gente pidiendo
Donde el circo adopta a Ben, descubrimos su don y conocemos al Padre Justin, un predicador que sufre alucinaciones de carácter mÃstico ¿o son realmente revelaciones? La madre muerta La serie comienza con una escena de una crueldad insólita. Una madre moribunda en su lecho de muerte repudia a su hijo. Lo repudia hasta el extremo de no querer que el chico le coja la mano ¿Qué clase de persona es Ben? ¿Qué clase de madre le harÃa eso a su hijo? La excavadora y el cojo En esta escena se produce un cúmulo de coincidencias que no me gusta y que, afortunadamente, no
Donde descubrimos que Ben es hijo de Scudder, un antiguo miembro del circo y el padre Justin convierte el prostÃbulo Chin's en una iglesia para inmigrantes. Cojan aire: [youtube vXwTv8yec80] La ausencia de diálogos enrarece toda la escena y nos advierte que algo no va bien a pesar de la bonita melodÃa (1). Es una gran secuencia, planificada de una manera estática y elegante. Esa quietud nos recuerda la atmósfera de ese otro gran sueño televisivo: el agente Cooper en la habitación roja. El vagón de equipajes La escena del vagón es más interesante de lo que parece a primera vista. Desde el punto de
Donde Ben hace de falso sanador y descubre que su don sigue unas reglas. El padre Justin continua defendiendo a los inmigrantes de la mejor manera que sabe: utilizando la ira de Dios. A ralentà El capÃtulo comienza mostrándonos a varios lugareños transportando un pequeño ataúd. El duelo es interrumpido por el circo en una escena ambigua rodada en cámara lenta. La cámara lenta suele transmitir trascendencia. Momentos épicos, traumáticos o de intensa felicidad suelen filmarse a ralentÃ. Funciona porque dilatando el tiempo conseguimos remarcar lo importante del momento. Pero ¿es realmente importante lo que se nos esta mostrando aquà a diez fotogramas
Creado con WordPress por eunice szpillman - Elitevisión (cc) 2007 - contacto(en)elitevision.tv