Futurama - S01, EP02, La serie ha aterrizado

Noel, November 22nd, 2007

“En Hypno-Visión”

1. Conoce a tu tripulación: The Series Has Landed, ya desde su mismísimo título, decide afrontar con humor las dificultades de un segundo capítulo (o primero, si consideramos el piloto como una suerte de Episodio Cero). Tras la excepcional toma de contacto con el futuro animado que supuso Space Pilot 3000, la serie debe terminar de asentar su intransferible tono/sentido del humor/visión de las cosas, al tiempo que amplía tanto su galería de personajes como su universo particular. Lo segundo lo hará en forma de primer viaje interplanetario, pero antes de eso es necesario que acabemos de conocer a nuestros amigos de Planet Express: así, tras un desopilante anuncio televisivo (que, según afirma el Profesor, se emitirá durante el descanso de la Super Bowl… aunque en otro canal), Futurama nos presenta a los protagonistas que no tuvimos tiempo de conocer durante el piloto, ya que Groening y Cohen tomaron la acertada decisión de centrarlo casi exclusivamente en El Núcleo (Fry-Bender-Leela).

El primero en llegar es Hermes, contable jamaicano que vive enamorado de su gris y ridículamente burocrático trabajo. Aún no sabemos nada de su pasado como campeón del limbo ni de su gamberro retoño, pero las dos pinceladas que de él se dan en The Series Has Landed son suficientes para deducir que se trata de la clase de secundario capaz de meterse al público en el bolsillo siempre que la ocasión lo requiera. El Dr. Zoidberg, en cambio, entra directamente en la categoría de superestrella: su frase “¿¡Qué¡? ¡Mi madre era una santa!” supone uno de los momentos más memorables de este episodio, en el que también tiene ocasión de pedirle a Fry que abra la boca que tiene en la parte superior de la cabeza (y de sorprenderse cuando este le dice que no tiene de eso). Por último, tenemos a la ingeniera Amy Wong, que goza de más tiempo en pantalla que los otros dos (¡ey, incluso salva el día con su recién adquirida habilidad para manejar ganchos metálicos!) y logra establecer, casi desde el principio, una deliciosa rivalidad con Leela y una ligera tensión sexual con Fry. Por supuesto, volveremos sobre estos personajes cuando lleguen sus episodios estelares: creedme si os digo que aún queda mucho que analizar. Pormenorizadamente.

2. Lunar Park: Como no podía ser de otro modo, la Luna es el primer destino extraterrestre al que nos lleva Futurama. Además de su valor histórico-cultural, se trata de un escenario perfecto para ahondar sobre algunas de las claves que ya se apuntaban en el piloto: a saber, que el futuro ha dejado de ser esa utopía edénica que imaginábamos los habitantes del pasado para convertirse, pura y llanamente, en una extensión perversa (y, en muchos sentidos, cómica) del presente. Así, esa Luna que ha alimentado los sueños y fantasías de la Humanidad desde tiempos inmemoriales acaba convertida en un parque temático, en un entorno de diversión sintética que guarda bastantes similitudes con Disneyland, la Capilla Sixtina del simulacro. Tal y como apunta Fry en un momento especialmente relevante de este episodio, la gente del futuro ha cambiado autenticidad por distracción insustancial: prefieren montar en una atracción que simula un paseo por la superficie lunar que, bueno, dar dos pasos y recorrer en persona la superficie lunar (o, como hace Amy, conectarse a un simulador de realidad virtual de otro simulador de realidad virtual). Todo el que haya visitado un parque temático que reproduzca la cultura de un país lejano o, mejor aún, haya viajado a Punta Cana para no salir del complejo turístico que le asignaran conoce muy bien ese abandono de la autenticidad que caracteriza a los habitantes del futuro animado: como ellos, es posible que nosotros también necesitemos que venga un viajero del pasado a recordarnos cuáles son las cosas que realmente nos hacen humanos.

Al final, Fry acaba cansado de tanta impostura y se escapa del parque temático, lo que da lugar a dos situaciones interesantes: a) el descubrimiento de que la Luna de Futurama no acaba en Lunar Park, sino que tiene una periferia poblada por granjeros redneck que se lamentan por la comercialización (y banalización) del sueño lunar, ordeñan a sus vacas-insectos y vigilan que nadie se intente aprovechar de sus atractivas robo-hijas (más sobre la relocalización extraterrestre de lugares comunes terráqueos en Where the Buggalo Roam, 3×10, en el que Marte se convierte en escenario de la deuda histórica con los nativos americanos); y b) el momento que Fry y Leela comparten en la cápsula del Apollo 11, un fragmento de legítima poesía fantacientífica que introduce la reflexión (e incluso un primer conato de romanticismo) en el generalmente cómico universo de la serie.

3. “Somos balleneros” (Reconstruyendo la Historia a base de chorradas como pianos): El último elemento fundamental de la serie que se introduce en este segundo episodio es uno de los que más suelen pasar desapercibidos a los ojos del espectador despistado. Como pone de manifiesto Lunar Park, la sociedad futura ha perdido el contacto directo con la Historia oficial y, en consecuencia, toma como ciertas manifestaciones de la cultura popular que poco o nada tienen que ver con lo que pasó en realidad. Nuestra referencia de la semana es un buen ejemplo de ello, pero no es el único: la atracción de los animatronics balleneros (uno de ellos fue al instituto con Bender) nos indica que, a este paso, Pirates of the Caribbean (o It’s a Small World) tiene más posibilidades de perdurar que Neil Amstrong. Son las consecuencias de aprender Historia en un parque temático, que no sólo afectan a los señores del mañana, sino también a nuestros contemporáneos: cuando llega al icónico emplazamiento de la cápsula Apollo 11, Fry identifica la bandera que allí ondea con el símbolo de la MTV y deja su huella de zapatilla Nike sobre la del primer hombre en la Luna. A lo largo del análisis de la serie, iremos profundizando más en esta idea de la cultura popular como fuente histórica fiable en un futuro más o menos cercano, que conecta ampliamente con el que, para este terrícola elitevisivo, es el gran tema secreto de Futurama: la construcción de un mañana mental a través de ficciones heterogéneas y, sin embargo, interconectadas en un Todo pop.

La referencia de la semana: El narrador de la atracción Destination Moon (guiño a Robert Heinlein) sitúa los orígenes de la llegada del hombre a la Luna en la comedia de situación The Honeymooners (1955-1956): concretamente, en la popular catchphrase de su protagonista masculino, Ralph Kramden (Jackie Gleason). En el año 3000, su “One of these days, Alice, one of these days… Bang, zoom, straight to the moon!” ha pasado de ser una simpática referencia a la violencia de género a ser considerada la candorosa visión de un pionero del viaje espacial. Más sobre la polisemia natural (y la instrumentalización chorra) de las frases de Gleason en The Fat Guy Strangler, episodio de la cuarta temporada de Padre de familia.

El benderismo de la semana: Más que una simple frase, una canción: la que el carismático robot canta cuando entra en contacto con un poderoso imán. Por cierto, no será la única vez que Bender de rienda suelta a sus dotes ocultas para el folk, como todos los seguidores de Beck sin duda sabrán. Ahora, la letra de la canción del final del episodio:

Well, I’ll shoot her with my ray gun when she comes,
Yes, I’ll shoot her with my ray gun when she comes,
Yes, I’ll shoot her with my ray gun,
Oh, I’ll shoot her with my ray gun,
Yes, I’ll shoot her with my ray gun when she comes,
When she comes!I’ll be blastin’ all the humans in the world,
I’ll be blastin’ all the humans in the world,
I’ll be blastin’ all the humans,
I’ll be blastin’ all the humans,
I’ll be blastin’ all the humans in the world,
In the world!

Cartoon de la semana: Baby Bottleneck (1945), una obra maestra de Bob Clampett.

Descargas: Vagos.es, torrent y streaming.

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